七十年代,宝岛经济开始腾飞,房地产拆迁盛行。
也许2o23年的人,体会不到那种感觉。
当时间线拉回到198o-2o15年这些时间,很多人就会引起共鸣。
拆迁不可是传说中的一夜暴富,而是夹杂着无数的悲剧。
阿美高中毕业后,在某餐厅当歌手。
然后得到青年作曲家时君迈的帮助,提高了演唱的艺术水平,受到听众的称赞。
可以说时君迈是阿美生命中的贵人,而阿美唱的歌曲主流是民谣,国语(和普通差不多)。
娱乐公司老板余广泰相中了阿美。
引诱她签订赴东南亚演出的合约。
同时还打造前的人设。
虚空的富商家庭,女主变成白富美,改名字。
现在乍一看,神一样的预测。
现在国内娱乐包装明星的套路,人家在七十年代就做过了。
而签约以后的女主阿美,开始大红大紫。
她不再唱传统的民谣,而是选择流行的摇滚,甚至穿着打扮异常夸张,各种噱头,怪异。
这就和某些知名大学,故意给时装演出时候,打扮的夸张造型,眯眯眼等扭曲的形象非常相似。
这种审美,观众能接受吗?
电影的描述很夸张,但谁能想到还有更离谱的。
19年的三只松鼠的眯眯眼事件出现后,已经被局方和网友大肆批判了很久。
而仅在2年后,清美学院又再次爆料出眯眯眼事件。
你不整点花活,大众怎么知道你的存在?
阿美已成为红歌星,但却身不由己。
每天需要应付高强度的演唱会应酬,还不能同年迈的父亲见面。
最后结局是男主哑叔满怀着对女儿的想念、还有悲痛的情绪,遗憾的离开人世。
女主懊悔,最后幡然醒悟。
她在演唱会最后的阶段,唱起来了经典民谣的风格歌曲,《酒干倘卖无》。
乍一看,平平无奇啊。
大部分人能评论的大概就是以下的内容。
讲述七八十年代,宝岛经济腾飞的同时,一些拜金主义的盛行。
讲述年轻人对养育之恩的遗忘。
讲述父爱如山。
等等一系列的。
当邓丽筠趴在杨杰身上哭泣的时候,杨杰明白了什么。
这电影哪里是说阿美,分明是在骂邓丽筠。
。。。
捋一捋电影和现实的差距到底在哪里。
阿美的养父是抗战老兵,撤退到宝岛后就退伍了。
他靠收破烂,收酒瓶,过得很艰苦。